背景——东宝公司最初受了1933年版《金刚》的影响想要创造自己的怪物 特效分析——最老版的哥斯拉采用日本的特摄风格，让演员穿上一件由各种织物和乳胶等组成的服装，再与微缩建筑模型结合形成巨物感。随着数字技术的发展，1998年美版《哥斯拉》主要采用CG技术合成，但为了逼真性在片场也使用了动作捕捉、哥斯拉木偶模型和微缩建筑。到了这个系列则开始完全依赖CG技术，如果说老版是实景与定格动画的结合，新版则是实景与二维三维动画结合。天空海洋场景使用绿幕，再通过图层一层层抠像。而哥斯拉则依赖三维建模，采用了低水平的肌肉模型，而在材质上重视褶皱的精细雕刻，使其走路移动摇摆时更逼真。在冰冷的洞穴内，则通过一种“龙息”（Dragon Breath）技术让演员将谷物浸泡在液氮中放入口中来创造呼气效果

原来这就是童年阴影，现在看了不过如此，阿修罗真的蛮美的。

反乌托邦的世界观总会让人沉思，这番一些地方让我想起《死者的代言人》那本书所阐释的某些理念，尤其那张神似我心中所认为的“猪仔”的脸，让我提前猜出了他们千丝万缕的关系，却又为这太“符合”人性所造成的后果感到悲哀。

德尼的电影超越了单纯的剧本和故事，真正做到了让画面主导情绪、带动叙事。在不到两个小时的电影中，被称为“white material”的女主映射着整个后殖民时代的法国。生活在殖民土地的人合理化了自身的存在，而在风云巨变后，这种身份认同被彻底撕碎，夹在了肤色代表的故土和家业所在的本地之间。叛军、大火、鲜血…在这个不断坠落的悲剧螺旋里，故事具体发生在哪里已经不再重要。

影片本身不予置评了。看到末尾的时候在想，草原会原谅我们吗？草原不原谅，草原也不仇恨，草原只是比人类更永久地站立在那里。还是歪屁股小羊可爱。