在迷雾里寻找光明，还不天真吗？

带你装逼带你飞，习惯性坏习惯，明明不好看也跟了1季

「我便是那蜡烛，在盛宴中消亡」，一曲混杂了怀乡之情的信仰之歌。结尾七分钟的长镜头，诗人拿起蜡烛穿过烟雾迷蒙的池塘，与开场教堂里的烛台（这个镜头光影太美了）相呼应，仿佛穿过了他的一生，到达了永恒的彼岸；广场上自焚的「疯子」多米尼克，也用自己的生命诉说着疯狂背后的信仰（配上《欢乐颂》显得格外动人）。两人互为表里，是人类之间一种最朴实的情感共鸣。塔可夫斯基所展现的构图功底在《乡愁》里得到完美体现，他拍了那么多长镜头和静止镜头，但几乎每一个构图都恰到好处又毫无斧凿的痕迹，真是大巧不工。他镜头下人物所处的「环境」，如索拉里斯星的冰冷，「区」的破败与意大利小镇的氤氲，是带着心跳与呼吸的生命体，常常折射出身处其中的人物状态，共振之下情感更加丰沛而充盈，把观者带到另一个世界去，这非常迷人。

在我看来，摄影这门技术，既没有门槛，也没有天花板，它承载的是人类的记忆，而对于本片中一个重要的主题“全家福”来说，如何表现亲情，就是判断这部电影好坏的关键了。 本片的片名其实是个障眼法，你以为这是个日式家庭的温情片，但它是通过以小见大的方式让你通过摄影的个人审美这件小事出发通过整个民族在面对灾难时所产生的集体意识，最后上升到人文关怀的层面，这种手法乍一看让人很难适应，但等你真正看进去了就会觉得非常厉害了。

不是每个人，都能看到事情的真相。 听说是刘德华为了圆卢冠廷的梦想拍的，加上刘德华身体力行反哺香港电影，好不好在某种程度上来说已经不重要了。结尾的煽情恰到好处，但合唱团突如其来的Rap，是不是有点过分了？